中国大陆在1980年代翻译并出版了Fernando Pessoa的一系列诗歌，但Pessoa（1888-1935）直到1999年对中国读者产生了影响。那一年，作家Han Shaogong翻译并发表了Pessoa的收藏，“ Pessoa的杂志”“ Panic of Panic of Panic of Panic of Panic of Panic of Panic读过”，这是许多阅读者的读者。进入21世纪，已经单独出版了许多Pessoa诗歌翻译，并且在“ Pessoare”中出现了许多新的翻译，形成了“ Pessoare”，一直持续到今天。 Pessoa留下了25,000张手稿，并带有一套深度。如果您只是从“恐慌的传奇”或宽阔的“牧羊人”系列诗歌开始，就像看到暴露在大海的鲸鱼的头和后面一样，它的大身体仍然隐藏在水中，等待着看。对于世界上的世界，翻译和佩索阿研究仍在童年时期。比索“厌倦了爱”的英国诗歌的中文翻译是中国人的新进步比索的NSLATION职业。它选择了比索的145首英语诗，并以中文为大比索难题的一部分。翻译兼编辑Cheng Yishen本人是一位诗人，他简单简洁的翻译风格使Pessoa具有简单的美感。费尔南多·佩索（Fernando Pessoa）（1888-1935），是20世纪葡萄牙的伟大诗人和作家。 Pessoa不知道自己的生活，并写了将近一百个不同的名字来创造一个庞大，神秘和连贯的文学宇宙，这对现代诗歌产生了巨大影响。 |撰写Hu Shaoqing“厌倦了爱：Pessoa的诗歌” May -set：Fernando Pessoa翻译：Cheng Yishen版本：Century Wenjing |上海人民出版社于2025年4月，“我体内的另一条河”佩索阿（Pessoa）在南非的德班（Durban）长大，他十几岁并接受了英语教育。在他20岁之前，他用英语写信。本书封面中选择的作品很长一段时间。从一年中去世，享年13至47岁，主要部分年龄在20至30岁之间。诗歌的风格不是团结的，我们可以看到青年的简单性和缺乏，中年的复杂性以及已故诗歌的光明和透明度。瑞典诗人托马斯·特伦斯特罗姆（Thomas Trunstrom）在自传开始时，一个人的人生旅程就像彗星，头顶着密集的头和散落的尾巴。头部是指一个人的童年和青年。原型在tagtong中的经验将继续改变和扩展下一生。该系列中包含的第一批Pessoa诗可能有助于我们观察Pessoa文学宇宙的基本结构。第一个开口称为“格言”：“我爱我的梦想。”在一个冬天的早晨，我告诉了一个实用的人，他无耻地回答：“我不是一个完美的奴隶，但是像所有理性的人一样，我喜欢真相。”可怜的傻瓜，误会了所有的拥有和外表！当我爱自己的梦想时，我会爱真相。把这首诗放在一开始F这本书似乎包含编辑的意图。这首诗是在1906年写的，当时佩索阿（Pessoa）18岁。在这首诗中，两个对话者的演奏者说，对真理的热爱是爱梦，而Pang Saidarap喜欢他爱梦意味着爱现实。这种类型的辩论很容易与Zhuangzi，Zhuangzi和Huizi之间的差异以及“现实”和“ Dream”的差异相关联，该故事在“ Zhuang Zhou的蝴蝶梦想”的故事中。像Zhuangzi一样，Pessoa热爱内心的生活，但处于不同的精神界限。在佩索阿居住的文化传统中，伟大的内心世界最初是鉴于上帝的秩序，而佩索阿（Pessoa）在尼采声称自己是“上帝已经死了”的时候就栩栩如生。命令崩溃后，他不得不进行一次艰难的精神重建。可以说他的精神探索是在挣扎和痛苦，因为“没有什么”一词在他的诗中多次暗示。 PESSOA。内心世界包括许多c诸如感觉，感觉，梦想，精神，灵魂，意志，意识和无意识之类的高高。这是一种混合物 - 很难理解该领域。佩索阿（Pessoa）描述内心世界的常见方式是其“空间化”，这种趋势也表明了其早期英国诗歌的线索。诗人对自己内心的认罪，在18岁时写的另一首诗是“灵魂的象征”。这首诗使用空间图像，例如“河”，“岛”，“酒店”，“山区”和“沙漠”来描述灵魂的许多方面，最后将其介绍给“我自己成为一个谜”。这个灵魂的划分是根据其思考使用许多“不同名称”字符的模式。这条河说：“也许我体内还有另一条河，但它离我很远。”这里的“河”是他完美的精神蒂拉汉。观看佩索阿诗的标题，您会看到两个收养的话 - next。续集是空间区域的名称，例如“茶”，cube”，“桥”，“ gap”，“ loop”，“ aby”，“ garden”，“ window”，“窗口”，“岛”，“岛”，其余的都是主观的情感名称，例如“空”，“单调”，“单调”，“疲劳”，“”，“遗憾”，“ nothing”，“ nothing” nothing nothing''ofstasy''''ofstasy'。在他的许多诗中，这两种收养都是合并的，空间是对主观抽象情绪形象的解释。他试图给心脏一个空间结构，以使其清晰有序。佩索阿（Pessoa）提出了早年的文学提议“沼泽主义”。 “沼泽”也是一个空间概念，用于描述内部世界的降雨状态和发酵状态。关于内在状态的著作是1919年和200年代欧洲现代文学的进程。卡夫卡（Kafka）写了代表内部空间路径的城堡，洞穴和佛法门，而普鲁斯特（Proust）和乔伊斯（Joyce）代表意识流的路径。 Pessoa的方法更接近Kafka。 Kafka比Pessoa大几岁，他们都是M只有在死后才得到认可的芦苇。佩索（Pessoa）创造了许多一生都设定的“不同的名字”，他给了每个人，以树立不同的生活和风格。他似乎建立了一个内部剧院，不同的演讲者扮演自己的角色。它也是“内部空间化”的体现。这可能在世界文学史上是独一无二的。如果没有英雄，就无法运作如此全面的文学宇宙。在容器中，佩索阿（Pessoa）与Zhuangzi相比阅读。 “ Zhuangzi”始于“ Kunpeng的变化”，这也是内在世界的空间化。大世界，大鱼和鸟是诗人主观想象力和内在力量展现的产物。对于一个致力于内在生活的人，身体可以成为其重点之一，因为身体是内心世界的物质边界，而面对现实世界的墙壁。 “ Zhuangzi”打算以身体为例，例如BUTcher也是牛的切口，Cao shang舔痔疮，“没有头部，脊柱的生命和死亡作为臀部”。佩索阿（Pessoa）在本书中的两首长诗“快乐歌曲”和“ Antinous”是关于身体的狂想曲，一种是红色的，其中一首是白色的，一张是白色的，一张在新娘的身体中，还有一只死者。这首漫长的诗真正使人们成为史诗般的美丽和这本书实现的高潮。 PESSOA。佩索阿（Pessoa）是“内心生活的老师”，他曾经坚持“轰动主义”，并提倡这首诗应该是“不清楚，独特和复杂的”。本书“ 35十四行诗”中的一系列诗完美证实了他的提议。这组诗几乎没有空间寓言，大多数都使用抽象技术来描述主观情绪，提醒Mu Dan著名的“八首诗”。 Mu Dan的诗歌是最终的中国诗歌。这首诗的研究人员李伊指出，西方诗歌写抽象思想和主题的优势香港专业教育学院，虽然中国诗在编写外部物体，图像，场景和自然方面都很出色。 Pessoa诗歌中的折断主观情绪可能是新中国诗歌的多种参考。由于“恐慌的遗物”是一个碎片，“牧羊犬系列”的诗很浅，因此人们可能会误以为Pessoa是一位轻量级的诗人，但是在阅读了诸如“有趣的歌曲”，“ Fun Songs”，“ Fun”，“ Antinous”，“ Antinous”和“ Antinous”和“ 35 Sonnets”之后，您可以看到Pessoa的深处和pessoa。 1914年3月8日对于佩索阿来说是令人难忘的一天。那天，他写了30多个“牧羊犬系列”的作品，而这些诗后来以“单名”名称“艾伯特·卡罗（Albert Caerro）”分类。像我相信这个世界上的常见句子，就像信任雏菊一样，因为我看到了。但是我不考虑它， /因为思考意味着不在之前...”（“我的眼睛”）这一系列的诗歌促进了放弃思维，推理和深度，并直接关注这一点NGS本身，可以轻松地提醒人们Zen提出的自我保健并直接看到生活。 “自我表现”是佩索阿的道路。让诗人感到惊讶。这位诗人在他漫长的精神之旅中建立的，越过梦想和真理之间的边界非常简单，并且很容易阻止灵魂的痛苦。这首诗被视为打开诗歌集《格言》的回声。对诗人一生中“现实/梦想”问题的态度。 Pessoa是否揭露了中国人的想法，以及Zhuangzi和Zen的思想？ Pessoa和Kafka之间有直接或间接的影响关系吗？这些都是需要深入研究的主题。由于大多数Pessoa翻译成中文世界都是从英语翻译中翻译而来的，Pessoa自己的英语诗可以转化为中文，以更接近套装的原始意图吗？回答这个问题需要在整个圆圈，英语和中文中进行仔细检查，这是一个非常需要完成的艰巨任务。佩索阿在《恐慌的记录》中写道：“没有其他人可以克服我在这个世界上想要的角色：教别人越来越少地遵循群集的机制。用精神上的禁欲主义教别人，预防庸俗的传染病，似乎是我的最高命运。” “内在生活的老师”使用自我定位短语来描述Pessoa非常准确。五月 - 将Zhuangzi和禅宗佛教以粗略的方式比较Pessoa。无论是禅宗佛教还是Zhuangzi，这都是对种植的研究。同样，佩索阿的文献也是一项培养研究。现在，已经改变了NG技术的事实正在迅速发展和扩展，因此，人类思维的力量并不能同时发展，并且处于压缩和倾向于抑郁的状态。面对大压力，人们需要相应地增强自己的精神力量。和佩索阿（Pessoa），“老师of inner life" is right. The mind needs a wide internal structure to combat increasingly noisy winds and rain outside the world, which is exactly urgent reading of pessoa today. Pessoa's manuscript box and bookshelves. Interview with the translator | Zhang Jin "Myself became a mystery" Beijing News: Fernando Pessoa became one of the greatest poets of the 20th century he wanted in his life. In the preface to the English poetry collection在Pessoa“厌倦了爱情”中，他在去世之前就提到了最后的英语句子。 Pessoa的父亲很快就会患有结核病。这句话在医院写，第二天死于疾病。这句话似乎包含了佩索阿及其儿子命运的共同守则。佩索阿的最后工作。这样被称呼的“我不知道”应该在这个谜中教授，但他们都认为自己有“明天”，但这是一个不确定的“开放式”，他们对自己不幸的命运的预言。这位病人的疾病的预言几乎允许他们看到他们的结局：明天是世界的结局：我认为这句话反映了这句话的意识。这句话是孤独的。当远处的读者中，他将生活在远处的读者中。英国诗的任命是Yang Qin，他是Century Wenjing的编辑，他激发了我再次翻译Pessoa。 Pessoa在英国诗歌中的成就是什么？值得翻译吗？托尼·弗雷泽（Tony Fraser）认为，选择佩索阿（Pessoa）的英国诗作佩索阿（Pessoa）作为英国诗人的编辑并不是很棒。他认为，佩索阿的英语诗是他葡萄牙诗中的“有吸引力的序曲”，不可避免地会减轻佩索阿英语英语诗的价值和自由。 Pessoa的英语诗可能没有使他成为“世界上最好的诗人”，但他也取得了非凡的成就。 Pessoa作品的主要组织者Richard Zenis认为Antious显然是“ Pessoa诗的最大成就”，即使将其放在所有英国诗歌中，我认为它也很出色。还有“ 35个十四行诗”，名为“莎士比亚风格，而不是莎士比亚”。本书出版后，网民评论说：“阅读第一批数量的“亚历山大·塞克（Alexander Sech）的精选诗”，我觉得这是一个被形式束缚的坎波斯（Campos），更多地阻止了他和克制……在阅读了第三卷史诗和诗歌集后，这真是令人惊奇而令人惊奇。情绪高于牧羊人的爱；关于Pessoa的英国诗的吸引力，我认为它主要反映在以下三个方面：全面写作复杂的经历，对精神空间的深入探索以及许多人的复杂治疗方法。就像佩索阿（Pessoa）的第一首英语诗集一样，“厌倦的爱”翻译了理查德·泽尼斯（Richard Zenis）结合的“佩索阿英语诗”，但他没有选择重要的“快乐歌”任务，因为这首诗中的某些隐喻是庸俗的，整个诗歌都崩溃了。我认为这是佩索阿英语诗歌中必不可少的任务。的确，爱情的索莱姆和自然的粗俗已经融合了。这可能是创造者的窍门。 “快乐歌”是一个理解的性经验的写作。可以说，奇妙而谦虚的在一起，羞耻和野性相互关联。这是莎士比亚写作的确切风格。一位男子诗人只是从女性的看法中写作，反映了他打破性别限制的努力。尤其指出的是，“快乐的歌”是Pessoa的第一个史诗。一位葡萄牙诗人用英语写了这个话题，这不仅反映了他迈向英国诗歌世界并与优秀的英国诗人保持一致的野心，而且还因为他知道这样的话题无法在葡萄牙保守派中找到完美的读者。为了深入探索精神空间，以“ 35个十四行诗”为例。这些十四行诗的特征是结合聪明的论点，精细的描述和情感浸润已融入其中，诗人的广阔而深厚的精神世界清楚地表明了读者。 “ 35个十四行诗”的第27首诗讨论了时间的主题。一个他们是“时间……在各种目的地上都是微妙的压迫”，以及监视关于未来与现在之间关系的寓言，以及时间的惊人和抒情性的寓言。新鲜的情感图像和深厚的理性思维相互关联并相互补充。至于许多人的复杂处理，将在以下问题和答案中进行评估。北京新闻：佩索阿说，在诗《灵魂的象征》中，“我本人正在说一个谜。从某种程度上，写作诗的目标之一就是发现自己。例如，在诗《墓志铭》中，佩索阿还说，他“生活在无能为力的自我中心”，以及诸如“过去的自我”之类的诗集，都涉及这个话题。 Pessoa是一个非常复杂的问题。 Pessoa的隐喻或象征，与Pessoa的无形自我一致，这是一位与Freespirit在世界上醒来的艺术家。佩索阿在“自我心理学”中清楚地指出了“坡t是一个伪造的“和”，即使他假装自己的苦难也是他的真正感觉。生活“反映帕索阿的怀旧文化，这与“ pre pre”相一致。此外，佩索阿的诗歌包括“成为狼狂人”和“不是我自己”，表明他的多个自我在不断变化。他本人说，他本人说，“我是一个迷宫：“我是一个北京的新闻。特殊的写作方式表明佩索是什么样的自我？涉及亚历山大·塞尔奇（Alexander Serch）。我认为亚历山大·塞奇（Alexander Secchi）是佩索阿（Pessoa）的确切自传，这不仅是因为佩索阿（Pessoa）在同一天暗示亚历山大·塞奇（Alexander Secchi）在同一天对里斯本“出生”，而且还瞥见了他的许多诗歌的早期图像：工作仇恋狂热，ckepictics，cynics，cynics，antsisters。年轻的佩索阿（Pessoa）是一个进取的创造者，正如他在《阴影下》（The Shadow on the Shadow）中写的那样（1904年）：让我的诗歌永远保持坚强，即使是乌云掩盖了我疲倦的心，充满了柔和的旋律，使我的旋律更加牢固，表明Sanit确实是真的，即使在乌云下，我也可以保持平常的唱歌，而不是盲目的唱歌，也不是希望和幸福。 Pessoa的作品是关于创作的，即使他很早就写了一首诗，我认为1904年（16岁）是他诗歌创作的第一年。今年，他不仅写了许多诗，而且具有高质量的诗，尤其是写高端作品，例如“ Shadow”，并描述了他的“十四行诗”（1904）问题。父亲早就去世了，他的母亲是雷姆到了，作家的纸变成了叛逆的人佩索阿。他的第一次叛乱是他于1905年离开父亲和父亲的房子，独自一人回到里斯本。特别是在1907年将堕落的堕落者震惊，他的母亲和父亲失败了，认为这个以前的独特孩子将他的未来总结为Sumdestroy。 “所罗门·韦斯特（Solomon Weister）”（见《所罗门·韦斯特（Solomon Weister）的故事》（The Sory of Solomon Weister））被认为是佩索阿（Pessoa）对他一生的预言写作。看着亚历山大·塞克（Alexander Sech）时代的诗，对周围现实的反对变得更加严重。从“习俗”（1905年）可以看出他对社会规范的激烈批评，从“怀疑”中可以看出他对传统概念的怀疑（1907年6月）。佩索阿（Pessoa）于1907年6月上学。不难看到两者之间的合适性。从怀疑到愤怒到成为社会习俗的局外人（1907年11月的“街上”），可以说亚历山大·塞克（Alexander Sech）的诗已经充分记录OA增长或“衰减”。 Pessoa小时候。 “梦”是重建北京新闻宇宙的一种方式：“涅rv诗”的诗歌尼·佩索（Ni Pessoa）令人惊讶，这是她18岁时写给她的原因之一。这首诗称“涅rv”为“隐藏在深处存在中的不存在”，“生死”……真是一个深层的平静！” “如果我们的生活是一个坟墓，它是家”，这首诗会准确地表达出来，并且可能认为这种理解可能不是来自别人所说的话，而是诗人的个人解释。 Pessoa的诗在生活中表现出什么样的生活观点？值得注意的是，如果您看Pessoa撰写的诗，您会清楚地看到这种“深层平静”可能是一种暂时的感觉，因为它已被各种焦虑，怀疑，恐惧甚至眼泪所取代。您如何看待它？陈·伊森（Cheng Yishen）：年轻的佩索阿（Pessoa）具有强烈的死亡感，这可能与父亲的死和弟弟死亡有关。他写了一个李KE“死亡”（1904年）提前。涅rv（1906）可以被视为差异 - 死亡的主题，这首诗应受佛教思想的影响。因为在诗中使用的人被称为“我们”，所以它描述了涅rv人的意义。涅rv教会人们以先前对死亡的意识来治疗其现有生活。他们在生活中追求的一切都将在死亡中溶解，因此他们鼓励人们在生活中保持镇定。这首诗“涅rv”反映了佩索阿（Pessoa）试图超越真理的倾向。但是，正如您注意到的那样，现实之外的这种趋势很快就被现实“纠正”，迫使诗人处理和解决各种真正的问题。北京新闻：“街头”的诗似乎是“涅rv纳”的回声。诗人走出房子的窗户时，讲述了他的内心活动。他没有追求世界上普通的喜悦（在想“将所有事物都移至生命”的窗户上。似乎表达了他对“永恒存在”的渴望Anscendence/Nirvana。也有许多诗，例如“发现者”，他们也处理了这个话题。也许这可能是重要的原因 - “歌曲，您可以从光中获得存在，而冥想的情感 - ”这里的“光”是指永恒存在的光，他希望他的经文是从这个光中获得的。您认为这是什么？ Cheng Yishen：“在街上”一定是一首复音。更多是声音之一，一种语气。同时，诗人还有另一种生活，即使这种诱惑并不强烈，确实如此。这两个声音之间的对抗使诗人陷入了一个分开而不是激烈的问题，回到世界，但尚未准备好接受它。可以说，这时的诗人就像他的诗中的一只鹰，在天空中飞翔，但盲目地飞。 Pessoa的英语诗歌可以分为两种类型：高和低，对应于不同的光和黑暗。我的“ gao fei”语气S高度激烈，这首诗反映了雪莱的高音。但是，她没有模仿雪莱，而是用雪莱的语气唱了心。您引用的句子是“我的歌，您从光中汲取了生存，冥想的情感”非常重要，它强调了诗歌的歌词，并宣传了这首光之歌。 “ May Light”的歌曲是一首歌，专注于冥想而不是唱歌。这首诗“这本晚上是光明”的最后一句话表明，佩索阿的轻歌确实是一首信仰之歌。北京新闻：在这些诗歌的集合中，佩索阿还在许多诗中写了“梦”，据说这是最重要的主题之一。他的写作中的“梦想”具有深厚的含义，而不是睡眠期间的现象，或者是一个简单的梦，而是一种摇晃，对抗，甚至融化我们通常认为是“现实”。您如何理解佩索阿诗中的“梦”？ Cheng Yishen：Pessoa通常被认为是加深人类思维的作家。梦想不仅是他的对象，而且是他加深人类思维的主要方式。用“烟草商店”的话说，梦想是他重建宇宙的方式。这个宇宙中的复杂事物与佩索阿的诗歌混合在一起，包括浪漫主义，审美主义，象征主义，感官主义，神秘主义等，在音乐信封中创造了一个梦想的环境，附近的尼采称为日本精神。并以梦想形式改变现实。就像您的摘要一样，“摇晃，处理甚至融化”的真相，因此它变成了一个相对完整的诗歌或梦想的神庙，不仅在外观上美丽，而且鼓舞人心。 “诗歌”（1915年）可以被视为梦想诗的代表作品。 Pessoa Sa Tavern。北京新闻：诗歌集包含佩索阿（Pessoa）的两首史诗诗，这是一个以欲望为主题（“他是一只小猫的欲望，独自玩并与哈德良的欲望一起玩”），这在寻找TR方面完全不同集合中许多其他诗歌中的态度。您如何看待这个史诗般的Pessoa，但他将无法撤离。佩索阿（Pessoa）稀释的欲望，使他现在从未沉迷于此，但是它的去除只是一种幻想，准确地说，应该放心。在其他作品中，例如《颂歌》（Ode the Ocean）（1915年），他的欲望再次爆炸。因此，欲望是无法移动的东西。不同之处在于有些人已经写了它，而另一些人不知道如何写或不想写下来。我认为，Antious是一部杰作，写了关于人类不可抗拒的欲望。这次采访涉及“超越”一词。为什么不分类我对Pessoa的相关理解。 Pessoa不是一个世俗的烟花，而是一个没有成功的商人，他还没有成立一家公司并且长期以来一直负债累累。 Pessoa与女性不亲密。有时他爱一个疯狂的女人，并复活了很多年。 Pessoa忽略了名望和财富。他的大部分作品，Espe从他的一生中尚未出版的那些英语节目，但他印刷了他两次赞赏的英语诗，并将其送往英国获得认可。它表明，有一个关于佩索阿的程度和超越时间的问题：在某种程度上，他已经过了多长时间，然后将自己奉献给了真理。与脚踏实地并且从不考虑或独立的普通百姓不同，诗人是经常有独立心，偶尔删除行为并继续返回世界的人。也许佩索阿的许多诗是在超越时刻写的，这是他成功的超越时刻。 PESSOA。 Hu Shaoqing/Zhang Jin的编辑/Zhang Jin/Zhao Lin的校对